CARCAÇA
Dans C A R C A Ç A , Marco da Silva Ferreira utilise la danse comme outil de recherche sur la communauté, la construction de l'identité collective, la mémoire et la cristallisation culturelle. La chorégraphie, initialement basée sur un jeu de jambes sauté comme agitateur et moteur accélérateur, dessine progressivement un corps vibrant, rebelle et carnavalesque.
Un casting de 10 interprètes forment un collectif qui recherche leur identité collective dans un flux physique, intuitif et sans prétention sur le corps, la danse et la culture. Ils commencent par un jeu de jambes (footwork) qui leur est familier, venant du clubbing, des batailles de balles, de cyphers et du studio pour aborder des danses folkloriques standardisées et immuables liées à leur mémoire/ héritage. Ces danses du passé se sont cristallisées et n'ont pu intégrer de nouvelles définitions de corps, de groupes et de communautés considérés comme mineurs. Il fallait rompre avec le passé autoritaire, totalitaire et paternaliste. Dans C A R C A Ç A, un exercice qui intègre le passé et le présent est proposé. Réflexion sur : Comment décidez-vous d'oublier et de créer de la mémoire? Quel est le rôle des identités individuelles dans la construction d'une communauté? Quel est le moteur d'une identité? Quel monde traverse le corps individuel et collectif ? Ou plutôt, quels corps traversent le monde?
Les marches, complexes mais réalisées avec de simples baskets, apporteront non seulement du son à la scène, mais aussi des échanges entre énergies cinétiques, thermiques et lumineuses. Les sons physiques sont accompagnés d'une batterie jouée par João Pais Filipe et la musique électronique de Luis Pestana.
Ces éléments, interprétés en live, constituent une bande-son accélérée en liens référence de musique traditionnelle (p.e. fanfarre, marche), de la musique postmodernes et de la musique clubbing (Techno/trance/dub).
Spectacle présenté en coréalisation avec le festival Les Hivernales 2026
HORS CARTE CLUB’OPÉRA
Distribution
Direction artistique et chorégraphie Marco da Silva Ferreira
Percussions João Pais Filipe
Assistanat artistique Catarina Miranda
Interprétation André Speedy, Fábio Krayze, Leo Ramos, Marc Oliveras Casas, Marco da Silva Ferreira, Maria Antunes, Max Makowski, Mélanie Ferreira, Nelson Teunis, Nala Revlon
Conception lumière et direction technique Cárin Geada
Musique João Pais Filipe (percussions) et Luís Pestana (musique électronique)
Costumes Aleksandra Protic
Scénographie Emanuel Santos
Études anthropologiques Teresa Fradique
Danses folkloriques Joana Lopes
Production Pensamento Avulso
Coproduction Teatro Municipal do Porto · Centro Cultural de Belém · Big Pulse Dance Alliance · New Baltic Dance (Lithuania) · Julidans (The Netherlands) · Tanz im August/ HAU Hebbel am Ufer (Germany) · Dublin Dance Festival (Ireland) · ONE Dance Week (Bulgaria) · co-funded by the Creative Europe programme of the European Union · Centre Chorégraphique National de Caen en Normandie · La Briqueterie - CDCN du Val-de-Marne · Maison des arts de Créteil · KLAP- Maison pour la danse · CCN-Ballet National de Marseille · Charleroi danse, centre chorégraphique de Wallonie - Bruxelles · December Dance (Concertgebouw and Cultuurcentrum Brugge) · La rose des vents – scène nationale Lille Métropole – Villeneuve d’Ascq · TANDEM Scène Nationale Arras-Douai
Support República Portuguesa – Cultura, DGARTES – Direção Geral das Artes
Séances
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Samedi 14 février 2026 à 20h00
Lieu
Opéra Grand Avignon
Voir sur la carteplace de l'Horloge 84000 Avignon
Bicentenaire de l'Opéra Grand Avignon
🔍 Le Mystère de l’Opéra
Le livret 2 est là !
Disponible à la billetterie de l'Opéra et en téléchargement ICI
Le livret 1 reste toujours disponible lui aussi.
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